尼采與《悲劇的誕生》 (1版)

理解尼采19世紀哲學的關鍵文本導讀。 尼采是19世紀最具爭議性、重要性和影響力的思想家。《悲劇的誕生》——是他的第一部著作——，它對那些試圖理解和發展尼采思想的人而言是必讀書目。本書對這一極其重要且具有挑戰性的作品提供了一個簡潔、易於進入的指引，它是特別為那些第一次接觸尼采的讀者而寫。簡明扼要地將19世紀思想的方方面面呈現在讀者面前。此書不僅為尼采其他的作品做了鋪墊，也為19世紀後發生的文化及思想運動奠定了基礎。因此，在第1章和第2章，將論述對尼采影響最大的幾個事件，其他的影響會在本書主體章節（第3章）陸續提到。在第4章介紹《悲劇的誕生》一書發表後的反響，被讀者接受的情況，以及它的長遠影響。 讀者可以一邊閱讀尼采如迷宮一樣的論證，一邊參考本書的評論。本書在不同章節之間，採用交叉引用的方式，以便讀者閱讀。不僅對尼采的論證以及文本風格進行解析，同時也提供背景資訊。

導　言 第一章　背景 尼采對《悲劇的誕生》一書的看法 《悲劇的誕生》之起源與方向：幾個關係 第二章　主題概述 《悲劇的誕生》作為不合時宜的沉思：危險關係 《悲劇的誕生》的意圖、形式和結構 第三章　文本閱讀 〈自我批評的嘗試〉 「是否存在有力的悲觀主義？」 「有必要『透過藝術的稜鏡』看科學，『透過生命的稜鏡看藝術』」 「我應該歌頌這個『新的靈魂』，而不僅僅是談論它」 「『透過生命的稜鏡，道德的意義是什麼？』『反基督的真正的名字』是酒神」 「如果音樂的起源不再像德國音樂那樣是浪漫主義的，那麼除了酒神音樂，還能是什麼樣的音樂呢？」 「是否沒有必要」期待新的藝術形式，形上學式慰藉的藝術，即悲劇？ 前言：藝術、華格納和戰爭 第1節　 太陽神和酒神：藝術動力及「生命觀」；正視新的美學科學。 第2節　 前蘇格拉底時代活躍在希臘的藝術動力；三種象徵；亞洲和希臘文化中酒神的精神起源 第3節　 「系譜學」之起源：希臘「特性」中太陽神的心理生成。 第4節　 動力之間關係的必要性：他們「互相強化」；動力的「倫理」；希臘文化的五個階段；「阿提卡悲劇」簡介 第5節　 「第三類」象徵的歷史體現：阿爾齊洛科斯，「悲劇之父」；抒情詩中兩個動力的融合 第6節　民歌；語言和音樂的融合 第7節　 合唱團是悲劇的歷史核心；尼采對黑格爾的批評 第8節　 合唱團是悲劇最早的細胞；現代詩歌和語言理論。 第9節　 索福克勒斯和埃斯庫羅斯悲劇的雙重意義 第10節　作為瀕死的陣痛，神話在悲劇中重生：神話時代的終結與邏輯時代的開始 第11節　歐里庇得斯作為評論家而不是詩人 第12節　對藝術動力的誤解和壓制 第13節　蘇格拉底—歷史文化的軸心 第14節　悲劇之死；現代藝術的誕生 第15節　科學是有缺陷的藝術形式；蘇格拉底在現代性門前 第16節　現代歌劇美學。 第17節　神話之死即悲劇之死 第18節　蘇格拉底的現代危機。 第19節　天真和敏感；早期歌劇—不匹配的元素 第20節　德國教育；革命頓悟 第21節　現代歌劇—作為美學典範的華格納的《崔斯坦與伊索爾德》 第22節　審美聽眾 第23節　未被擾亂的德國精神之統一 第24節　 對世界是基進的美學現象的驗證—不協和音理論 第25節　論不協和人 第四章　接受與影響 當代對《悲劇的誕生》的接受 《悲劇的誕生》的「來世」：幾個例子 進階閱讀書目 索　引