從梨園到銀幕：神話戲曲的跨媒介敘事與當代轉型 (1版)

古典神話與民間傳說，是民族集體潛意識的羊皮紙，歷經數百年的塗抹與複寫，依舊在當代熠熠生輝。當傳統戲曲從「梨園」的氍毹舞臺，跨越至「銀幕」的光影流轉與數位奇觀，這場跨媒介的敘事轉型，不僅是藝術形式的跨界對話，更是當代文化心靈的再生產。 本書打破傳統文史考掘與現代文化評論的藩籬，立足於深厚的文本史料與當代劇場實踐，展開多維度的跨界探討。全書分為三大核心單元：【經典再現】爬梳白蛇故事在2000年後新編戲曲中的生命激情，以及跨媒介文本中的時空延展；【神魔轉世】解構哪吒與楊戩如何從佛典、封神神話，翻轉為抗拒父權宿命的現代悲劇英雄，並深層滲透當代庶民文化與動畫銀幕；【敘事體制】則微觀考掘京劇《封神榜》、明清《西遊記》等長篇連臺本戲的劇場體制與世俗生死關懷。 書末特別收錄作者親自修編之京劇連臺本戲經典《八百八年》上、中、下三本劇本，作為理論回應場上實踐的具體答卷。本書為戲曲研究開拓了宏觀的媒介視角，更為傳統藝術在數位時代的生存與轉型，提供了深刻的理論借鏡與實踐範式。 從舞臺的身體激情，到銀幕的現代反叛，這是一場歷時數百年、永不落幕的神話複寫史詩。

導　言 梨園與銀幕的跨界對話：神話戲曲的文本複寫與空間生產 一、研究緣起與問題意識：古典神話的當代轉身　 二、核心論述：全書的三大研究視角　 三、實踐與回歸：附錄劇本《八百八年》的修編意義　 四、從梨園到銀幕的永恆複寫　 ▍經典再現 ▍白蛇故事的時空延展與多維詮釋 第一章 舞臺上的生命激情：新編戲曲的審美與流變 一、唯美、激情、無悔－越劇《蛇戀》回歸劇種本質　 二、眾生平等、情義無價－京劇《青白蛇》彩筆翻新　 三、人若無情不如妖－粵劇《白蛇傳‧情》纏綿千年　 四、度人亦度己－歌仔戲《千年渡‧白蛇》超脫悲喜　 五、結語 第二章 光影間的前世今生：跨界文本的敘事與對話 一、《青姬》－誰在尋找愛情？　 二、《白蛇‧緣起》－記憶解封之後　 三、結語　 ▍神魔轉世 ▍哪吒與楊戩：跨媒介的英雄重構與文化滲透 第三章 進擊的三太子：哪吒信仰的形象演變與庶民文化 一、佛教文獻中的哪吒　 二、道教文獻中的哪吒　 三、詩歌、俗文學中的哪吒　 四、神魔小說中的哪吒　 五、繪畫中的哪吒　 六、餘論　 第四章 魔童鬧海：哪吒動畫的敘事重構與現代價值 一、戲曲中的哪吒　 二、從戲曲電影到動畫－哪吒「鬧海」影像的藝術風格　 三、視覺藝術的顛覆與想像　 四、片頭預示了情節走向　 五、環境凝視與親子關係　 六、山河社稷圖與地下賽車場　 七、毽子遊戲與拼裝摩托車　 八、永恆的英雄圖騰　 九、結語　 第五章 劈山救母：楊戩神話的母題翻轉與當代演繹 一、琉璃屋與寶蓮燈－沉香劈山救母故事的來源與演變　 二、從開山治水到救母－二郎神的顯聖護教之路　 三、溯因與發現－《新神榜：楊戩》的創作思維　 四、結語　 ▍敘事體制 ▍連臺本戲的史料考掘與題材流變 第六章 舞臺上的神魔世界：京劇《封神榜》之劇本演變與敘事特質 一、京劇連臺本戲的魔幻與寫實　 二、清代宮廷大戲裡的封神戲　 三、京劇的封神戲齣和連臺本戲《封神榜》　 四、京劇《八百八年》（三本）的修編經過　 五、結語　 第七章 從經典到連臺整編：明清《西遊記》戲曲之題材流變與重構 一、小說成書之前的《西遊記》劇本　 二、《禮節傳簿》的發現對《西遊記》戲曲 與小說關係的佐證　 三、清宮大戲《昇平寶筏》對《西遊記》小說的改編　 四、《富連成藏戲曲文獻彙刊》本《西遊記》連臺本戲　 五、結語　 第八章 單線情節的傳播與接受：論「劉全進瓜」故事的冥界敘事與世俗關懷 一、元雜劇對「劉全進瓜」故事完整提煉的貢獻　 二、清傳奇《釣魚船》演變為漁夫純情曲　 三、流傳宮廷的內府本《進瓜記》　 四、地方戲呈現了市井性格　 五、東方版奧菲斯？明華園歌仔戲《劉全進瓜》　 六、結語　 ▍附　錄 ▍ 京劇劇本 八百八年（頭本）　 八百八年（二本）　 八百八年（三本）